Muitos , como eu , nos anos 80, conheceram essa música através do seriado McGyver. Desde que escutei “ Tom Sawyer” pela primeira vez, fui fisgado pelo som do Rush. Leia , abaixo , sobre detalhes interessantes dessa maravilhosa música. Consegui achar quem tinha o àlbum Moving Pictures para gravar as músicas em fita K7. Ao escutar as demais músicas do álbum , percebi que estava descobrindo o som de um trio fantástico . A partir daí , conheci outros álbuns da banda como o Fly By Night e o primeiro álbum autoentitulado da banda . Tom Sawyer está no meu top 10 da banda. Acho que hoje , a música que escuto mais é Time Stand Still, que você pode conferir o review no link https://musisfera.com.br/time-stand-still/ , mas o impacto de escutar Tom Sawyer pela primeira vez, foi algo que lembrarei sempre o resto da minha vida. Esse som bateu muito forte em minha alma.
Faixa de abertura do álbum mais vendido da banda
Ao longo da carreira do Rush, há uma série de canções marcantes: “Working Man” foi a primeira faixa a ser tocada em rádios fora do Canadá, seu país natal, e levou a um contrato mundial com a Mercury Records; “2112” garantiu o futuro da banda quando o contrato com a Mercury estava em jogo; “The Spirit Of Radio” lhes deu a improvável distinção de um hit no Top 20 do Reino Unido. Mas, de todas as músicas do catálogo do Rush, a mais famosa é “Tom Sawyer”, a faixa de abertura de “Moving Pictures”, de 1981, o álbum mais vendido da banda.
“Tom Sawyer é uma verdadeira marca registrada para nós”, diz o guitarrista do Rush, Alex Lifeson. “Musicalmente, é muito poderoso e, liricamente, tem um espírito que ressoa com muitas pessoas. É uma espécie de hino.”
O Rush chegou a uma encruzilhada quando decidiu compor “Tom Sawyer”. Nos anos 70, eles se tornaram os mestres indiscutíveis do progressivo, famosos por suas peças conceituais épicas .Mas com seu primeiro álbum da década de 1980 – Permanent Waves – veio uma mudança significativa.
A reinvenção
“Nós nos transformamos em criaturas grotescas do prog”, disse Geddy Lee. Então o Rush se reinventou”
“Começamos a compor de uma forma mais concisa e econômica”, diz Lifeson. O resultado foi aquele single de sucesso, The Spirit Of Radio, uma tour de force do rock virtuoso compactado em menos de cinco minutos. E a letra da música se encaixa perfeitamente nessa abordagem mais direta.Neil Peart, autor de todas as letras do Rush desde 1975, já havia encontrado inspiração na mitologia antiga e na ficção científica, mas para o Permanent Waves sua escrita era mais simples, seu tema mais cosmopolita.
Tom Sawyer foi a cristalização deste novo e moderno Rush: uma canção poderosa e finamente elaborada, com uma mensagem impactante, porém profundamente filosófica. Mas também foi uma canção pela qual o Rush ficou em dívida não apenas com um gigante da literatura americana, Mark Twain, mas também com um canadense bastante peculiar chamado Pye Dubois.
Dubois
Poeta e letrista, Dubois trabalhou com a banda Max Webster, que ficava em Sarnia, Ontário, na mesma província da cidade natal do Rush, Toronto. As duas bandas eram próximas, tendo gravado uma música juntas, Battle Scar, que apareceu no álbum Universal Juveniles, de Max Webster, de 1980. “Aqueles caras eram grandes amigos nossos”, lembra Lifeson. “Mas Pye era um pouco misterioso — um sujeito meio estranho! Ele era muito peculiar, meio maluco, mas escrevia letras ótimas. E por volta de 1980, ele enviou um poema para Neil com a ideia de colaborar em uma música. O rascunho original se chamava Louie The Warrior.”
O poema foi baseado no romance de Twain, As Aventuras de Tom Sawyer, de 1876, que os três membros do Rush estudaram na escola. Peart, em particular, identificou-se com os temas centrais do livro: rebelião e independência. O que Dubois criou em Louie, o Guerreiro foi, nas palavras de Peart, “um retrato de um rebelde moderno”.
